这是一个大众写作的时代。写作者越来越多，写作的体裁和范围越来越广，发表的方式和途径也趋向多元。在现有的大学教学体系中，与文学创作关系最为密切的是创意写作教育。我们应该认识到：大众写作必定影响创意写作的教学，针对不同的生源和诉求，分层级分类别的创意写作教学势在难免。同时，创意写作更能够反过来影响大众写作的水准和品味，甚至决定未来的文学面貌和作家构成。

创意写作教育在近年来发展迅速。2011年，中国人民大学出版社首次推出“创意写作书系”，有力地推动了创意写作的发展。每年召开的创意写作国际论坛和创意写作大会参会人数越来越多，开设创意写作课程、专业和授予学位的学校不断增加。创意写作给文学研究带来了多方面的启发：创意写作培养有潜力的职业作家；创意写作是比较好的学习和理解文学的途径；它鼓励阅读，为提高文化水平提供了解决之道；它的工作室教学方法是对传统大学教学方法的挑战；它为文化产业培养人才；它是一种具有想象力的思维方法，等等。①Wandor， Author is Not Dead，Merely Somewhere Else：Creative Writing York：Palgrave Macmillan，2008，p.5-6.在这些问题上，正逐渐形成共识。

相应的问题也在不断出现。除了外来经验的借鉴，创意写作如何本土化，如何寻找、整理能够体现分层级分类别特色的创意写作教学资源，并开展相关的研究，传统的文学写作如何助力创意写作的开展，作家主导的创意写作坊模式如何有效展开，等等，都是实际问题。从根本上讲，创意写作教学无论是内容方法，还是思想观念都值得探讨。为了目标和对象更明确，本文只探讨传统的文学专业教师如何融入创意写作教学体系，而不探讨作家主导的创意写作坊教学。

一、创意写作如何教

一直以来，我们的文学课堂十分注重文学作品的分析与鉴赏，讲者神采飞扬，听者陶醉其中，作品显得妙不可言，美不胜收。这样的讲授中，作家成了天才、狂人、文曲星。听闻者只能自视普通平凡，对作家只能仰望，相隔似星空般遥远，虽向往之而不能至。还有一种讲法是阐释过度，将文学分析搭上拗口的术语、纷繁的思潮，杂糅之以无边无际的跨学科和各种理论的宏阔视野，将文学的情意志趣阐释得荡然无存。

从创意写作的角度看文学，核心的问题是：如何成为作家？如何写出作品？这是两个方面的问题，即成为作家需要具备哪些素养特质，写出作品需要何种技艺磨砺。创意写作领域的经典之作《成为作家》表述的中心观点是：“如何写作和如何成为作家，这是很不一样的。成为作家主要是培养作家气质。”①［美］多萝西娅·布兰德：《成为作家》，刁克利译，北京：中国人民大学出版社2011年版，第16页。也就是说，成为作家需要两方面的准备：一个是作家的素质和心理准备；一个是有关写作的技艺的学习和积累。

传统的文学课堂和文学研究对此则语焉不详。对诗人的心理结构、知识储备、素质特征研究不足，对写作素材的选择与提炼，写作过程的推敲雕琢，艺术技巧的继承和运用，讲得还不够清楚。欲闻其详，多一言以蔽之，谓之曰：作家的黑匣子。知其然而不解其所以然，这样的文学教学与写作实践难免有隔阂。写作是劳动，是技巧，需要训练，需要实践。写出作品的人是文字艺术家，艺术家是有高度技巧的劳动者，而不是艺术的旁观者。要写出心仪的文学作品，靠的是心智的劳作和艺术上的千锤百炼。

创意写作教学与研究要解决的问题是缩小神采飞扬的文学课堂、指点江山的评论分析到埋头写作、认真推敲的作家之间的距离。作家不是不食人间烟火，相反，日常生活是作家的素材和灵感来源。“中国古典小说名著，多是民间智慧书。它们以出神入化的奇笔，牵系着市井与江湖，情场与战场。”②杨义：《〈中国古典小说十二讲〉序言》，上海：上海三联书店2007年版，第1页。作品来自于现实人生和作家身边事。作家对自己的时代、环境感觉敏锐，善于依照自身经验写作。他们从身边写起，练习技艺，寻找突破。然而，一时一事又都难拘束作家。推己及人，设身处地，这是作家的超越感。

创意写作教学要调整关注的要点和方向。要关注作家的知识与见识、经历与视野、心理与动机、艺术修养与创作能力、素材来源与处理方法。创意写作研究的重点不是作品分析，而是创作过程；不是作品鉴赏，而是作家生成；不是作品本身，而是对作家作为人的研究与写作艺术的发生发展的平行研究。

文章来源：《文学教育》 网址: http://www.wxjybjb.cn/qikandaodu/2021/0125/955.html