刘昭从事曲艺表演四十余年。

“俗话说，医者仁心，这句话流传了几百年。只要有好心，他肯定有好运。等好运来了，一准把您吓一跳……”身着一套唐装、手持一把折扇，刘昭张嘴就来的评书段子，合辙押韵的台词，搭配跌宕起伏的剧情设定，让台下的观众不时爆发出阵阵笑声。

这是他带着今年创作的评书作品《为民服务》，在第十一届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛合肥赛区的其中一帧镜头。当时的他，没想到这份作品最终夺得“第十一届中国曲艺牡丹奖文学奖”。“从事曲艺表演四十余年，参评了四届中国曲艺牡丹奖，最终能拿到这个中国曲艺界文学奖的最高奖，满足了！”

这次获奖，对于兼具深圳市曲艺家协会主席、罗湖区曲艺家协会主席、罗湖区政协委员等身份的刘昭来说，也是个惊喜。“知道我获奖的消息后，身边不少年轻人说‘我们也要学曲艺’，忒棒了，要的就是这感觉！”他认为，获奖更大的意义在于，让更多人认识曲艺、学习这门传统表演艺术。

将北方传统曲艺表演方式

调整成深圳听众喜欢的风格

对出身于艺术门第的刘昭来说，曲艺能成为相伴一生的事业，是一种天然的缘分。父亲是京剧演员，母亲是琵琶演奏者，加上自幼生活在剧团里，耳濡目染之下，刘昭的曲艺表演兴趣便如此培养起来。

为了接受正统的曲艺教育，1986年，刘昭考上中国北方曲艺学校（现改名为天津艺术职业学院）。作为该校首批学生，在校期间，他主修评书，辅修快板和相声。“我还曾先后向相声表演艺术家姜昆、快板表演艺术家张长来、评书表演艺术家刘兰芳学艺，慢慢地就形成自己的曲艺表演思路。”

1992年，一次偶然的机会，他来到深圳，看到说本地粤语和全国不同地方方言的人可以和谐交流，就觉得“在这里表演曲艺，有发展空间”。起初，他表演的是字正腔圆的京片子相声、快板和评书，加上偏快的演说语速，不少深圳听众表示“听不懂”。

多年来，先后在深圳茶馆、锦绣中华民俗村演出的他，通过日常观察，逐渐了解到广东语言特点，并将在北方地区流行的曲艺表演方式稍作调整，变成深圳听众喜欢的风格。“演说速度放慢点、肢体语言设计得更丰富一些、用标准的普通话表演，大家听懂了、捕捉到笑点了，就愿意来第二次、第三次，甚至带亲朋好友过来。”

平时一天就写好一个脚本

获奖作品用近2个月完成

“这座药店开遍了北京四九城，开遍了神州大地，这么跟您说吧，在全世界各个角落，只要有中国人的地方，就有咱们中国的同仁堂！”第十一届中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛合肥赛区决赛现场，随着刘昭话音一落，他的右手“啪”地一下打开折扇、左手竖起大拇指，台下随即响起了掌声。

刘昭介绍称，评书《为民服务》反映的是同仁堂历史和其创始人的一段救人传奇故事。“虽然这是一段传奇故事，但借物思人、借古喻今，作品实质是为了点赞医生们的高尚医德。”他说道，希望以此致敬所有在疫情期间为生命奔跑的医护人员。

“往常写一个脚本，一天时间基本足够。”刘昭表示，评书作为一种口头文学，即兴表演的特色比较明显。在确定一个话题后，用很短的时间在脑海里想好思路，在外出遛弯时一边叨叨一边用录音机录下，回家再根据录音整理文字，是他长期以来的创作习惯。基本上，他可以在当天完成脚本创作后，第二天就登台演出。“思路清晰、创作速度快，这是我比较自豪的一个优势。”

但这次参评的评书作品《为民服务》，刘昭花了近2个月来撰写。“这个作品设计的初衷，不仅是向听众讲历史故事，还要用听众喜闻乐见的话语，将疫情期间医护人员的感人事迹自然贴合地融进作品里，传递社会正能量。其间，我一边整理新闻报道一边创作，前前后后修改了好几版。”

曲艺界的“终身成就奖”

给自己一份50岁的生日礼物

让刘昭反复琢磨作品的动力，还来自于对中国曲艺牡丹奖的期待。直到4月提交作品那刻，他和往年一样，都会在心里默念一句：“今年应该可以得牡丹奖吧？”与此同时，一丝忐忑的情绪也忍不住泛上心头。

由于中国曲艺牡丹奖全国曲艺大赛每两年举办一次，已经连续参评3期赛事的刘昭，最高获得奖项仅止步于二等奖。“对于曲艺家来说，‘中国曲艺牡丹奖’意味着国内曲艺界的‘终身成就奖’。我从小学曲艺，多年来一直干这行，今年我50岁了，基本上可以说是为曲艺事业奋斗了大半生，还是挺期待赢得这个奖的，给自己一份50岁的生日礼物。”

文章来源：《文学教育》 网址: http://www.wxjybjb.cn/zonghexinwen/2020/0924/682.html